Regresión (2015)

Tenía razón padre, sí que existe la esencia del mal.

Alejandro Amenábar ha vuelto. Ese ha sido el titular de un nutrido número de artículos y el rótulos de telediarios durante los últimos días. Uno de los directores españoles más exitoso volvía al ruedo tras sorprendernos en Tesis para luego ganar un Oscar por Mar Adentro. Ha estado mucho tiempo sin estrenar nada nuevo, el anuncio de Estrella Damm no me vale, y por ello ha llamado la atención mediática. Más aún si vuelve al género por el que sobresalió el suspense con ciertos ramalazos de terror.

No viene solo. Hace tiempo le acompañan actores internacionales reconocidos en Hollywood ya sea Nicole Kidman en Los Otros o Rachel Weisz en Ágora. En Regresión se hace acompañar por el consolidado y recién nominado al Óscar por Boyhood, Ethan Hawke, y uno de los rostros más prometedores y carismáticos de la nueva horneada de actores salidos de las películas juveniles, Emma Watson, quien se ha llevado todos los flashes y la atención de la prensa. Pero vayamos al meollo, ¿la película vale la pena?

Cincuenta sombras de Grey (2015)

-¿Ahora vas a hacerme el amor?

-No, yo follo duro.

Amigos de este ilustre blog, hoy les muestro la crítica de una película perfecta para un estudiante de derecho. ¿Pero como va a serlo si es erótica? PORQUE ES MENTIRA ESO. Tardan más de 45 minutos en enseñar una simple teta sin que la espera valga mucho la pena. A pesar de unas escenas sobre supuesto sexo bondage, que no lo es, la película es muy poco erótica y no consigue excitar más allá de unas cuantas amas de casa. ¿Por qué es perfecta para un futuro abogado? PORQUE TODO VA DE LA FIRMA DE UN JODIDO CONTRATO.En vez de sexo tendremos una intena negociación sobre claúsulas y derechos de confidencialidad.

Pero bueno, vayamos a los autores de este esperpento. No sé si sabéis que están basados en una trilogía de libros de la británica E.L. James que empezaron siendo un fan fic porno de Crepúsculo. Vivimos en un mundo maravilloso, señores, capaz de grandes creaciones artísticas como este vídeo del PP. Pero tampoco me olvido de la directora. No es una cualquiera, es Sam Taylor-Wood. Es una ARTISTA con mayúsculas que aparece en artículos de Jot Down sobre trols. Su gran creación artística hasta el momento de rodar este film era una siesta de David Beckham. En la universidad analizamos obras de ese calado. Ojalá estuviese siendo irónico ahora mismo.

Irrational man (2015)

-Dicen que tu prodesor tiene un pequeño problema con el alcohol.

 -Ese es solo uno de sus problemas.

 

Cada año Woody Allen regresa a nuestras salas de cine con una nueva película. Es una cita obligada donde su nombre vuelve a la boca de todos, se repasa su extensa filmografía y nos quitamos de nuevo el sombrero ante él aunque nos haya decepcionado, cosa que últimamente hace con cierta frecuencia.

La pregunta es, ¿Woody Allen que quiere a estas alturas? Cuando se tiene su currículo, su estatus y el pesimismo sigue presente desde hace cuarenta años, no hay más razones para trabajar en un nuevo guión que simplemente mantener el cerebro y su creatividad en funcionamiento. Tiene sus inquietudes, se aburre en su casa y para salir del tedio decide escribir un guión y rodarlo. En su favor podemos decir que es loable su pasión por el séptimo arte y su constancia creativa. Además no tiene película mala, aunque muchas veces se ve que necesita un año sabático para respirar y volver con más energía.

Operación U.N.C.L.E. (2015)

 

-Detesto trabajar contigo, camarada.
-Eres un espía patético, cowboy.

Este va a ser el año de los espías. El mítico James Bond regresa en una nueva entrega, posiblemente en la última aparición de Daniel Craig como protagonista, y no viene solo. Ethan Hunt ya hizo su aparición en la quinta película de la saga Misión Imposible. Pero los veteranos . Directores con gran potencial como los británicos Matthew Vaughn o Guy Ritchie se han unido a la fiesta con la sorprendente y divertida Kingsman y la película que va a ser diseccionada hoy, Operación U.N.C.L.E.

A estas alturas, Guy Ritchie se ha ganado una buena reputación gracias a su ingenio que le ha convertido en un director de culto dentro del ámbito del cine de acción. Desde sus inicios con Look & Stock y su consolidación con Snatch: Cerdos y diamantes, RocknRolla y la saga de Sherlock Holmes, Ritchie ha demostrado un talento peculiar con un estilo propio a pesar de estar marcado por las influencias de Tarantino.

Silencio en la nieve (2011)

Mira que te mira Dios.

Hoy voy a hablar mal del cine patrio, algo que por desgracia solemos hacer con cierta frecuencia en este blog. No es que nos guste, bueno en casos particulares como el de Yonay Boix sí, pero nos enfada que todavía sobrevivan ciertos vicios en la industria. Por otro lado, nos encanta alabar grandes películas españolas como Magical Girl. Desgraciadamente poco bueno se puede decir sobre Silencio en la nieve.

La historia, sin ser gran cosa, no es mala. Posiblemente la novela en la que está basada, El tiempo de los emperadores extraños de Ignacio del Valle, sea bastante mejor. Sin embargo, la adaptación a la gran pantalla es un quiero y no puedo, con demasiados errores para conseguir un buen resultado.

Cuatro Fantásticos (2015)

Por favor, devolved Los Cuatro Fantásticos a Marvel.

No se me ocurre otra forma de empezar esta crítica. Ni siquiera los anteriores intentos de llevar a la familia a la gran pantalla fueron tan patéticos. He estado a punto de arrancarme los ojos, como haría Edipo, con tal de dejar de contemplar esto. ¿Quieren dejar de leer y una definición rápida? La tienen: es el After Earth de los superhéroes.

Fox tenía que sacar una película de Los Cuatro Fantásticos para no perder sus derechos. Curiosamente pasó lo mismo hace ya unos años. Pero ahora pensaron que sería algo bueno. No en vano, es la época del cine de superhéroes, con Marvel sacando fases y fases de Vengadores, y la propia Fox resucitando a los X-Men. No tenían mal reparto, en principio, y habían contratado a Josh Trank, un director que había dado mucho de qué hablar con su ópera prima Chronicle.

¿Qué podía salir mal? PUES TODO.

Looper (2012)

“No quiero hablar de putos viajes en el tiempo, porque si nos liamos a hacerlo estaremos todo el día haciendo diagramas y te juro que es un coñazo.”

El primer recuerdo que guardo de Looper es, por algún motivo, haber querido verla en el cine y no haber podido. El segundo recuerdo es el de verla por fin y arrepentirme de no haberlo hecho antes.

Aunque, si lo pienso bien, puede que esos recuerdos estén cambiando ahora mismo porque mi yo del pasado haya tomado decisiones diferentes, y mi recuerdo original sea el de haber visto la película en el cine, y haber decidido… bueno, da igual.

Looper, decíamos. Rian Johnson, el señor que dirigió Brick y que escribirá y dirigirá Star Wars Episode VIII decidió que molaría mucho enfrentar a Joseph Gordon-Levitt y a Bruce Willis. Y para ello, la mejor manera era crear una historia de un futuro donde se inventa el viaje en el tiempo, se prohíbe, e inmediatamente pasa a convertirse en un método de asesinato clandestino con el mecanismo de enviar al condenado al pasado y hacer que un asesino (looper) se lo cargue y se deshaga del cuerpo.