martes, 31 de marzo de 2015

Frozen (2013) (o “Diez inesperados motivos por los que no soporto el fanatismo en torno a las películas equivocadas”)



“We're only saying that love's a force
That's powerful and strange.
People make bad choices if they're mad,
Or scared, or stressed.
Throw a little love their way.”

(“FUCK YOU, TRUE LOVE”, se llama la canción)

Estaba yo tan tranquilo invocando a Kee-oth cuando de pronto, sin querer, he invocado al MONSTRUO DE LOS SPOILERS. CORRED U OS DEVORARÁ A TODOS.

Hace unos cuantos meses ya nuestra compañera Aída realizó una crítica de la oscarizada y laureada hasta la saciedad película Frozen. En su momento me quedé con que la crítica era buena (que lo era), pero como no había visto la cinta aún, no opiné sobre si la compartía o no. Luego la vi, y… bueno. Dejémoslo en que todos tenemos nuestras manías: igual que a mis compañeros les encanta llevarnos la contraria a Roger Ebert, a Doug Walker y a mí sobre Prometheus, yo encuentro un oscuro placer en cebarme con Frozen.

Y son muchos los motivos, muchos compartidos con otros críticos y entes (serán citados a lo largo del artículo), de los cuales mentaré unos cuantos a continuación. Estoy seguro de que podría haber elegido más (pensé en volver a ver la película para hacerlo, pero me dio tanta pereza…), pero estos 10 son los primeros que me han venido a la cabeza. Cabe decir que de ellos, algunos son defectos que tiene en común con otras cintas que me gustan más: el problema no es cada motivo en sí, sino la confluencia de todos ellos.

viernes, 27 de marzo de 2015

El secreto del libro de Kells (2009)


"He vivido muchas épocas, a través de los ojos del salmón, del ciervo y del lobo. He visto a los hombres del norte invadir Irlanda y destruirlo todo en busca de oro. He visto el sufrimiento en la oscuridad, pero también he visto florecer la belleza en los lugares más delicados. He visto el libro. El libro que transformó las tinieblas en luz."


Hace ya varias semanas que tenía pendiente la crítica de esta peli, pero por cuestiones varias (trabajos, prácticas, agobios y piruletas) llega algo tarde, pero llega. Nos dio por verla a los miembros más activos del blog (oséase: Jorge, Adrián y un servidor) en casa de Óscar, alias Panmios, redactor en el mejor blog de cómics de la red, Superman lee a Poe. Y todos coincidimos medianamente en lo mismo: esto es genial, pero no redondo.

El hecho de que a Tomm Moore lo hayan vuelto a nominar al Oscar en la categoría de Mejor Película de Animación no es de extrañar, porque el irlandés es uno de los más grandes talentos del género en la actualidad. Mientras esperamos como locos la que promete ser una de las películas del año, Song of the sea, es justo echar un vistazo al comienzo de la gran aventura de Cartoon Saloon, el particular Studio Ghibli irlandés.


jueves, 26 de marzo de 2015

Historias corrientes (2010-)



-"¡Skips va a quedarse de piedra cuando venga y nos vea completamente desnudos!
-No es ese tipo de fiesta, Musculitos.
-Oh... no encendáis las luces..."


Cuando J. G. Quintel sacó su corto piloto de Historias corrientes allá por 2008, Cartoon Network sabía que estaba apostando de forma arriesgada con algo con poco o ningún sentido dentro de la franja horaria del canal, pero a la vez reforzaba el nuevo ideal y concepto de la animación americana surrealista y desenfrenada. Dos años después, el proyecto estaba ya en marcha.

2010 fue, pues, un año especial y de grandes alegrías para la franquicia, pues dos de sus series más famosas de la actualidad (Historias corrientes y Hora de aventuras) vieron la luz, y ambas de forma exitosa y convirtiéndose en objeto de aplauso entre la crítica y el público más exigente. Comenzaba oficialmente una edad de oro de la que Cartoon Network parece no querer salir, y que les ponía al frente de la animación de primer nivel no japonesa en la segunda década del siglo XXI.

No obstante, las increíbles y extravagantes aventuras del arrendajo Mordecai y el mapache Rigby siguen un patrón que no ha variado prácticamente durante su emisión, salvo en episodios puntuales donde se explora un cierto desarrollo emocional de los protagonistas. La vida en el parque que viven estos dos vagos de remate siempre se ve afectada por acontecimientos externos sin ningún puñetero sentido, donde de cualquier situación simple y sin chicha nacen las historias más locas y disparatadas posibles.

miércoles, 25 de marzo de 2015

Aguas tranquilas (2014)


Los jóvenes no deben de ser cobardes.

La adolescencia es una etapa complicada. Cada uno reacciona de una manera distinta. Algunos toman el camino de la rebeldía mientras otros simplemente callan, lo cual no indica que no sufran sino que lo guardan todo en el interior hasta que explotan.

Esta película japonesa, aunque también cuenta con producción francesa, se centra en los jóvenes que callan. Así es su personaje principal, un joven que se ha mudado de Tokio a un pueblo pesquero tras el divorcio de sus padres. Allí tiene una estrecha relación con la hija de una chaman que apenas le queda tiempo de vida.

sábado, 7 de marzo de 2015

Calvary (2014)



“- Estoy aquí para escucharte, sea en lo que sea.
- Le voy a matar, padre.
- Es una forma impactante de empezar…”

A estas alturas, queda más que clara la intrínseca unión entre la figura de los hermanos McDonagh, tanto de John Michael (El irlandés, Calvary), como de Martin (Six Shooter, Escondidos en Brujas, Siete psicópatas), con la de Brendan Gleeson, protagonista de cuatro de los cinco títulos mentados. Y son ellos tres las figuras (especialmente este último, participante también en las dos cintas irlandesas de Tom Moore nominadas al Oscar a Mejor Película de Animación: El secreto del libro de Kells y la más reciente Song of the sea) que están desarrollando un cine patrio de mayor calidad y éxito internacional.

Así, cuando vemos que la pareja John Michale McDonagh – Gleeson repite tras el éxito de su anterior colaboración hace un par de años, las expectativas están altísimas. Y no defraudan en ningún momento.

El inicio de la película es, precisamente, el mismo que abre la entrada, y es lo más demoledor que haya visto en mucho tiempo. Un hombre entra en la capilla donde está confesando el padre James (Brendan Gleeson) y, tras contarle cómo sufrió abusos sexuales por parte de un cura cuando era niño, le dice que le matará el próximo domingo, por el único motivo de que es “un buen sacerdote”.

martes, 3 de marzo de 2015

Gravity Falls (Primera temporada) (2013)


"¡Recuerda! La realidad es una ilusión, el universo es un holograma, compra oro, ¡adiós!"


Alex Hirsch es un tipo de lo más peculiar. Mientras en Disney no dejaban de sacar truños y mierdas varias en forma de sitcoms adolescentes, él tenía planes grandes. Muy grandes. Empezó trabajando en Las maravillosas desventuras de Flapjack, donde ya pudo codearse con gente que posteriormente grabaría su nombre en letras de oro dentro del género, como Pendleton Ward (Hora de Aventuras) o J.G. Quintel (Historias Corrientes), y pronto dio el salto a la escritura de guiones en la mediocre Pecezuelos. Y consciente en este último punto de que su talento valía para mucho más, empezó a idear una de las series de animación más ambiciosas y sobresalientes de los últimos años.

A Disney no le costó mucho darle el ok al proyecto, y en verano de 2012 veía la luz por primera vez Gravity Falls, que al principio enganchó con gusto, y posteriormente se convirtió en un auténtico fenómeno viral. Sus divertidísimos diálogos, tensión, espíritu aventurero, jugoso misterio y riquísimos personajes han conquistado a públicos de todas las edades que en estos momentos se deleitan con una segunda temporada, hasta el momento, impecable. Pero aquí estamos para hablar del comienzo.



lunes, 2 de marzo de 2015

El libro de la vida (2014)



“Estos jóvenes de hoy, con sus pelos largos y la manía de no matar…”

No es ningún secreto que los redactores de este blog tenemos un enorme cariño al cine de animación. De hecho, Pablo se está dedicando ahora a reseñar grandes series animadas actuales, mientras yo organizo en nuestra facultad un ciclo de cine de animación y feminismo. Es algo que nos va en la sangre.

Por eso, cuando oímos hablar por primera vez de este proyecto y vimos su tráiler, hace meses, lo miramos con bastante incredulidad. Luego me llegó el pase de prensa y decidí acudir sin dudarlo, máxime viendo las buenas críticas que estaba teniendo ya en sitios como Rotten Tomatoes. Entonces acudí allí (por cierto, matrícula de honor para la gente de Fox, ese día nos trataron como a reyes), vi la película y… nada de lo que hubiera oído hace justicia a esa maravilla.

Previsto su estreno en algunos lugares (retrasado hasta hace apenas semana y media en España) para precisamente el Día de los Muertos, en esta tradición mexicana se basa la cinta, planteándonos un triángulo amoroso entre Manolo (un torero que no quiere torear), Joaquín (un soldado que vive bajo la sombra de su padre), y María (la refinada y educada en España hija del gobernador). La ciudad en que se desarrolla es San Angel, situada en el centro de México y por tanto del universo, y los protagonistas no serán solo sus habitantes, sino también La Catrina y Xibalba, antiguos amantes y rey y reina (respectivamente) del Reino de los Olvidados y el Reino de los Recordados.

domingo, 1 de marzo de 2015

Contact (1997)



“- Hay cuatrocientos mil millones de estrellas, sólo en nuestra galaxia. Si sólo una de cada millón tuviera planetas, y de esas, en una de cada millón hubiera vida, y si sólo en una por millón de esas hubiera vida inteligente… habría, literalmente, millones de civilizaciones…

- Si no fuera así… ¡Cuánto espacio desaprovechado!”

A veces parece que los redactores de por aquí nos llevamos fatal, porque ellos no hacen más que amenazarme con un golpe de estado, y yo con bajarles un sueldo inexistente, pero en el fondo nos queremos mucho. Y por eso han tenido el detallazo de dejarme reservada esta crítica, la entrada número 200 del blog que coincide, además, con la celebración del tercer aniversario del blog (técnicamente, cumplimos años el pasado 22 de febrero, pero bueno, ya me entendéis).

Cuando supe que me tocaba la entrada 200 me devané un poco los sesos con el contenido. ¿Estrenos? ¿Algo especial? ¿Listas? Al final decidí decantarme por una de las cosas de las que siempre hemos estado más orgullosos en esta casa: recuperar joyas del cine, a veces un tanto olvidadas o ignoradas con los años, pero que nada tienen que envidiar a las cintas más recordadas y admiradas. Y así tenemos hoy aquí la increíble Contact, uno de los grandes clásicos del cine de ciencia ficción más seria.

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...