Salvajes (2012)

“La filosofía de Ben es esencialmente budista: no jodas a nadie. Lo bueno es que así elimina el 99% de los malos rollos en este negocio. Y en cuanto al 1% restante… bueno, ahí entra Chon. La filosofía de Chon es esencialmente belicista: no jodas a Ben”

Últimamente me enfrento mucho, mucho, mucho, a esas críticas que dicen que el cine de hoy está acabado, que no hay ideas… Lo de siempre de “todo tiempo pasado fue mejor”, vaya, si bien justificado en estos tiempos por el auge imparable de constantes remakes, reboots, reinicios y continuaciones de sagas y demás. Que siempre ha habido (mirad, por ejemplo, Tarzán), pero que ahora proliferan mucho por esa nostalgia de los ochenta.

Así y todo, no hago más que defender el valor del cine actual, y recordar que no solo hay directores más o menos nuevos que merecen la pena (Nolan, Aronofsky, Duncan Jones…), sino que incluso los que llevan toda la vida en esto siguen haciendo cosas geniales. Y es algo que quiero destacar tanto en esta crítica como en la próxima que suba, dedicada a Spielberg. De momento, es el turno de Oliver Stone y su Salvajes.

El amanecer del planeta de los simios (2014)

“Yo creía que los simios éramos distintos a los humanos. Ahora veo lo mucho que nos parecemos”

No vamos a descubrir América al decir que una de las películas más reconocibles de la historia es el Planeta de los Simios (1968), protagonizada por Charlton Heston. A su vez se han sumado las secuelas, los comics e incluso dos series. Tras el poco éxito que tuvo el remake de Tim Burton en el año 2001, los simios fueron desterrados de la gran pantalla durante diez años hasta que se estrenó El origen del Planeta de los Simios. A pesar de la desconfianza que provocaba, resultó tener éxito y ser más que una precuela realizada con el único propósito de conseguir dinero. De hecho, preparó el terreno para el desarrollo de su propia segunda parte, que es la que ha salido el pasado viernes en las carteleras: El amanecer del Planeta de los Simios, de la que puedo confirmar que es el segundo gran blockbuster del verano tras X-men:Días del futuro pasado.

El abuelo que saltó por la ventana y se largó (2013)

“—He sabido por el señor Harry S. Truman que ha cambiado usted el curso de la Historia.

—Bueno, eso no lo sé. Pero menuda juerga nos corrimos…

—¿Podría hablarme de ello?

—Claro. Verá, empezamos a tomar unos chupitos de tequila y entonces…

—No, quiero decir antes de eso.

—¿Antes? Estuvimos todo el rato con el tequila.

—Entenderá que me refiero a su trabajo.

—Ah, eso. Bueno, ahí no podía beber, no. Habría sido muy arriesgado. El tequila sube mucho, ya sabe…”

Me gusta el cine sueco. No he visto demasiado, la verdad, pero las pocas veces que me he acercado a ello (sobre todo con Bergman), me ha dejado satisfecho. Es una escuela con mucha personalidad, muy reconocible, y que tiene una manera especial de contar las historias. Una manera que, además, conecta mucho conmigo.

No solo eso, sino que también tienen un sentido del humor entre absurdo e inteligente que adoro. Y eso es algo que se ve muy bien en esta película, basada en el best-seller de Jonas Jonasson, y que ha llegado con mucha fuerza al resto de Europa (en nuestro país se ha estrenado ya también hace bien poco).

Zipi y Zape y el club de la canica (2013)

Nuestro símbolo será la B de victoria.

Vayamos al grano, la película es tan execrable como el error gramatical de la cita con la que abro esta crítica. Se veía de lejos, de hecho, la he visto forzado por un “no hay huevos” en facebook. Pablo, servidor de este blog, aguantó solo quince minutos. Yo fui demasiado temerario y me negué a ceder como si fuese un soldado espartano en las Termópilas. Lloré sangre, grité como un desquiciado mental (mi madre me preguntó al día siguiente que a quien insultaba) y sentí que cierta parte de mí murió. Maldita sea, vi como mi infancia la violaban unos productores de cine ávidos de negocio Yo fui uno de esos críos que crecieron con Mortadelo y sus difrazes, el torpe botones Sacarino y los traviesos e irreductibles Zipi y Zape. Como pueden entender no me gusta que me toquen, no digamos ya que defequen como es el caso, en mis viejos camaradas de la infancia, que fue la época más feliz de mi vida, o eso dice mi psicólogo.

De hecho, hoy he estando ojeando algunos de esos tebeos, y mientras pasaba las hojas con aire nostálgico, me encontré con una historia corta en la que Zipi y Zape rodaban una película, su propia película, que consistía en como "jugaban" con un compañero. Quien dice jugar es que ese compañero recibía más bulling que el niño de La Amenaza Fantasma. Es algo infantil, con un tinte inocente y sobre todo travieso. Niños que solo querían que su padre les comprara una bici pero que nunca la conseguían porque no podían dejar quienes eran, unos diablos que en ocasiones llamamos niños. Eso, que es la base de todos sus tebeos, no hay ni un atisbo en toda la película de Oskar Santos. Sí. Oskar, no es una erata.

Snowpiercer (Rompenieves) (2013)

"Si controlamos el agua, controlamos la negociación"

Cuando salgo sonriente de una sala de cine, me es difícil contener mi alegría. Mi alegría al haber contemplado un producto cinematográfico que me ha impresionado, que desprende calidad a raudales y que da un nuevo giro de tuerca al género. En el caso de Snowpiercer, mi impresión inicial, increíblemente buena, se ha ido diluyendo un poco mientras he ido desgranando la peli y pensando con claridad (los exámenes, malditos ellos, que te privan de neuronas), observando que hay cositas que podrían estar mejor.

¿Quiere decir eso que la nueva obra de Bong Joon-ho (The Host) sea decepcionante? En absoluto, porque cumple, y mucho, lo que promete, con una entretenida e inteligente mezcla de géneros que ha dado como fruto una de las cintas revelación del año. Pido disculpas, por cierto, por traer tan tarde la crítica (hace ya cosa de dos meses que se estrenó la peli), pero entre exámenes y ocupaciones varias, casi no he tenido tiempo para escribir. Y ya lo echaba de menos.

Festival de Cine Alemán 2014 (1º y 2º día)

Este martes dio comienzo a la 16ª edición del Festival de Cine Alemán en Madrid, que se celebra en los cines Palafox, al lado de metro Bilbao. Antes que nada os animamos a que vayáis, ya que es una gran oportunidad para ver los príncipales éxitos del año de una de las grandes industrias del cine europeo.

Exit Marrakech (2013)

Tras recoger nuestras acreditaciones, nos dispusimos Jorge Lázaro y un servidor con la pelicula inaugural y que protagoniza el cartel promocional del festival. Exit Marrakech es una película bastante redonda en todos los sentidos, siendo perfecta para abrir boca.

La historia se centra en un joven llamado Ben (Samuel Schneider) que viaja a Marrakech en su vacaciones para pasarlas con su padre (Ulrich Tukur), un prestigioso dramaturgo alemán. Las relaciones entre ellos no son buenas y junto al aburrimiento y la curiosidad del joven que no aguanta estar enclaustrado en el hotel provocan que se fugue junto a una prostituta (Hafsia Herzi) a un poblado marroquí.

Pompeya (2014)

" -¿Qué es eso?

-Es la montaña, ruge de vez en cuando"

Bien bien, llevo mucho tiempo sin pasearme por aquí así que espero no haber perdido la práctica. Hace unos días, aprovechando la promoción (que os recuerdo existe hasta julio) del cine a 3,90€ los  miércoles fui a ver Pompeya.

Reconozco que no iba esperando una gran epopeya al nivel de Troya por ejemplo, pero la historia romana y griega (ya meto ambas casi en el mismo saco porque son prima-hermanas y lo sabéis) siempre me ha gustado, añadidle un trailer bastante épico con buenos efectos visuales y a Jon Nieve medio en bolas y la iré a ver ;)