La regla del juego (1939)

"Eso también es típico de nuestra época. Ahora todo el mundo miente. Los folletos de las farmacias, los gobiernos, la radio, el cine, los periódicos... ¿Cómo pretendes que nosotros, los particulares, no mintamos?"

Me encuentro a punto de analizar la segunda película francesa que aparece en este blog, un clásico algo olvidado, pero alabado entre los críticos como una de las mejores películas de todos los tiempos.

"La regla del juego",dirigida por Jean Renoir, es otra joya de uno de los grandes años de la historia del cine, 1939 (el año en que empieza la II Guerra Mundial), que dio al mundo "El mago de Oz", "Lo que el viento se llevó" o "La diligencia", entre otras. Sin embargo, no se parece mucho a ninguna de ellas.

La carretera (2009)

No suele ser de mi agrado hacer la crítica de obras que no me gustan. Prefiero fijarme siempre en los aspectos positivos de cada obra, y por eso la mayoría de mis críticas tienen una nota de 8, como mínimo. Sin embargo (y así ya sirve de precedente, para que no os penséis que me gusta todo el arte que consumo), hoy voy a traeros una crítica de una película que no me gustó: primero, porque es una película que todo el mundo aclama de forma unánime; y segundo, porque era una cinta a la que tenía muchísimas ganas, y que me decepcionó profundamente.

Vertigo (1958)

 Vagar lo hace uno solo. Dos juntos van siempre a alguna parte.

Aprovecho las primeras líneas de este artículo para despotricar contra la nueva interfaz de Blogger para administrar el blog. Es una mierda enorme. No sabía que Zuckerberg también había comprado esto. En fin...

Siendo uno de los cineastas más importantes de todos los tiempos, resulta casi herético no haber incluido una película del gran Alfred Hitchock en este blog. Y aquí me hallo, dispuesto a enmendar ese error.

Se puede considerar que "Vertigo" inicia la etapa más conocida del director, en la que se convirtió en el mago del suspense. Años después de esta cinta llegaron "Con la muerte en los talones", "Psicosis", "Los pájaros" y "Marnie, la ladrona", todas ellas míticas.

El hombre que mató a Liberty Valance (1962)

Hablar de John Ford es hablar del western americano por excelencia. Y es que el director estadounidense de La diligencia se preocupó durante toda su carrera por cultivar un estilo propio y característico que le encumbró como el mayor maestro del género (bueno, tenemos también a Sergio Leone, pero él ya con un spaghetti western más “moderno”), y uno de los mejores directores de su tiempo. Y aunque fue La diligencia la película con la que logró su mayor éxito, El hombre que mató a Liberty Valance es sin duda una de las cintas más impactantes que dirigió en su vida.

Intocable (2011)

- ¿Tiene referencias?
- Sí.
- Bien, usted dirá.
- Kool & the Gang. Earth Wind & Fire. Son buenas referencias, ¿no?

La comedia francesa, en términos generales, es una zona del espectro cinematográfico en la que me he internado pocas veces, pero siempre con resultado positivo. Y "Intocable", la película que ha batido récords de taquilla en el país vecino (y enemigo cultural y deportivo, para que nos vamos a engañar), no ha sido una excepción.

El Padrino (1972)

"A ese Woltz le haré una oferta que no rechazará."

Para conmemorar que ya han pasado tres semanas y media desde el cuadragésimo aniversario de la primera parte de "El Padrino", me congratula presentar de una vez por todas esta pequeña crítica, aunque según escribo estas líneas, no he revisitado la película. Lo haré más tarde, antes prefiero hablar de lo que recuerdo.

Ciudadano Kane (1941)

No puede existir un blog de cine sin hacer una crítica de la cinta por excelencia que una gran mayoría de los críticos (incluyendo la lista del American Film Institute de las 100 Mejores Películas de la Historia) consideran la mejor obra del séptimo arte; la ópera primera de un joven Orson Welles: Ciudadano Kane.