Feliz Navidad (2005)

“– ¡Me sentí más afín a los alemanes que a quienes me arengan contra ellos delante de un pavo relleno!

– Estás desvariando...

– No nos entendemos. No vive la misma guerra que yo. Los de enfrente sí.”

Tal vez me hayáis escuchado decir que el cine francés, o el cine español, no me gustan. El caso del segundo es algo aparte y peculiar: no me gustan en general los equipos de trabajo del cine español actual, aunque sí varios actores (cuando saben hablar) y directores, así como las cintas en líneas generales de hace varios años.

Con el caso del cine francés, siempre lo he relegado un poco a la hora de ver cine por países, algo que me encanta: el brasileño/portugués es costumbrista y ameno; el inglés, perfeccionista y de calidad; el sueco muy ominosos; el ruso es comunista; y el alemán, perfecto (para mí, al menos, Alemania es el mejor país para hablar de cine, mejor incluso que EEUU o Inglaterra muy a menudo). En cuanto al francés... nunca le había pillado la gracia demasiado.

El Mago de Oz (1939)

"Totó... Me parece que esto no es Kansas ¿sabes?"

¿Quién no ha oído hablar de este clásico incuestionable del cine? ¿De su famoso tema musical "Somewhere Over The Rainbow", de la frase arriba mencionada, de las brillantes zapatillas rojas, del camino de baldosas amarillas, el espantapájaros, el león y el hombre de hojalata, la Ciudad Esmeralda, la bruja del Oeste y por supuesto el Mago de Oz?

Tal vez alguien que no haya visto la película no sepa de lo que hablo completamente, pero estoy segura de que la mayor parte os sonará. 

El por qué de esta entrada es sencillo. Este año, este film fantástico cumple nada más y nada menos que 75 años; y al igual que se ha hecho en la gala de los Oscar, me parece la ocasión perfecta para hacerle un homenaje.

El violinista en el tejado (1971)

“– ¡Tenemos que defendernos! ¡Y devolver ojo por ojo y diente por diente!

– Muy bien... Es una bonita manera de quedarnos todos ciegos y desdentados.”

Últimamente versan varias de mis críticas sobre cine relativamente “clásico”, en el que he abierto el debate, o lo he intentado, sobre la diferente manera que tiene cada película de envejecer. Hay cintas que, por el género a que pertenecen o la forma en que están realizadas, quedan superadas a pesar de su calidad; otras, por el contrario, parecen completamente atemporales.

El violinista en el tejado es, además de toda una leyenda del cine, un buen ejemplo de ese tipo de cintas. Rodada en el año 71 vio ese mismo año coincidir en los Óscar, con las 8 nominaciones que llevaba (de las que obtuvo tres) a grandes cintas como The French Connection (la gran favorita, que le quitó premios como el de película o actor principal), La amenaza de Andrómeda (ejemplo de buena película que no ha envejecido demasiado bien) o La naranja mecánica (Kubrick siempre envejece bien).

El Padrino. Parte III (1990)

"Cada vez que enfermo me hago más sabio, cuando muera seré un genio"

Adoro a Francis Ford Coppola. Es un hecho. Todo quisqui amante del buen cine debería. El Padrino y El Padrino: Parte II son dos de las películas más grandes que se han hecho jamás. Apocalypse Now es el éxtasis de la guerra en estado puro. Drácula de Bram Stoker, una obra maestra de su género. Y luego también tenemos la excelente Cotton Club y diversos proyectos cinematográficos ochenteros que cayeron en saco roto, como Peggy Sue Got Married, One from the Heart o The Outsiders. Estos proyectos, en sí no malas películas, sí que le hicieron perder cuantiosas sumas de dinero, que le dejaron prácticamente en la ruina y en una precaria y delicada situación. Quién lo iba a decir: ¡Coppola! El hombre que en los 70 era considerado un Dios del séptimo arte, se arrastraba ahora por Hollywood, mendigando en busca de financiación y, lo más importante: credibilidad.

En esas, alguien le dijo que lo que tenía que hacer para cuadrar sus cuentas era sencillo, aunque nada fácil: concluir la trilogía más grande de la historia del cine. El Padrino I y II habían sido creadas de forma magistral, con todo tipo de elementos y de enormes actores y actrices a disposición de Coppola, dejando el listón tan, tan alto... habían pasado ya 15 años. 15 largos años. Y las cuentas no cuadraban. El dinero escaseaba. Era su último tren. Y lo cogió. ¿Para bien, para mal? Todos los fanáticos de la saga están terriblemente divididos acerca del legado de El Padrino. Parte III, y servidor, que se ha visto esta semana (y con un disfrute indescriptible) la trilogía completa, cree que es el momento adecuado para evaluar una de las películas más contradictorias de la Historia de la forma más objetiva posible. Sobra decir que estáis invitados al debate. Comenzamos.

Machete (2010)

Has jodido al mejicano equivocado.

Todo comenzó en un tráiler en Planet Terror. A Robert Rodríguez le hacía gracia que Danny Trejo tuviese una saga de acción y sangre. Tanto que al final decidió rodarla. El colega de Tarantino había realizado films como Abierto hasta el amanecer, la mencionada Planet Terror, la adaptación de los comics de Sin City y la trilogía de El Mariachi. Acostumbrado con trabajar con presupuestos pequeño, El Mariachi costó alrededor de 7.000 dólares, y con su propia productora, Troublemaker, estaba dispuesto a filmar una película en la que pudiese desatar su violenta imaginación y el resultado no decepciona.

Senderos de gloria (1957)

“Enhorabuena, coronel, sus hombres han muerto realmente bien.”

Kubrick es uno de los mayores genios de la historia del cine. Creo que no habrá alguien que lo niegue. Yo, que he tenido mis más y mis menos con él (ya sabéis cuán poquísimo me gustó su póstuma Eyes Wide Shut), lo tengo en mi top 5 de directores de forma creo que irrebatible, y son muchos los que le consideran uno de los mejores directores del celuloide. ¿Por qué? Por películas como esta.

Senderos de gloria es Kubrick en toda su magnitud. Es una cinta que destila buen hacer de cine a cada plano. Es una película potente, impactante, que se desarrolla con una fuerza increíble y que tiene un trasfondo maravilloso. Que destaca en todos sus aspectos y que no flojea en ningún momento. Es la película que todos desearíamos hacer.

YMBTB hace la Quiniela de los Óscars 2014

Cada año, el mundo del cine se paraliza para contemplar la entrega de premios más importante del cine. Y por supuesto, aquí en Yo Me Bebo Tu Batido no podíamos ser menos. Nuestros redactores nos traen aquí sus correspondientes quinielas para los premios más importantes. ¡Dejadnos las vuestras en los comentarios!